Tres ideas para tu primer video musical

Tienes cientos de razones por las cuales quieres hacer un videoclip musical. Con o sin intención aprendiste que la música tiene su contraparte audiovisual, así  hayas crecido en la época de MTV o de Youtube. Algunos critican que la cultura del videoclip ha desviado la atención de lo esencial, la música, hacia la superficialidad de la imagen.

En contraste, otros piensan que el encuentro entre la creación musical y la producción audiovisual enriquece las formas de crear, experimentar y vivir la música, llevándolas a terrenos artísticos antes insospechados.

A riesgo de pecar por simplistas, un video musical sirve para dos cosas:

Primero, promocionar tu música. Expertos de Cd Baby afirman que el videoclip es indispensable para promocionar un trabajo musical. Los vídeos son entretenidos, a todos les gustan, y contribuyen a incrementar el consumo de virtualmente cualquier cosa. Además de eso ¿ya consideraste tus ganancias si tu video consigue hacerse viral en Youtube?

Segundo, consolidar tu identidad artística y transmitir claramente el mensaje que tu música representa: puedes contar historias, mostrar shows en vivo, generar engagement en las redes y lo más importante, decir quién eres. Y señalarlo no está de más, existen videos musicales que son verdaderas obras de arte.

Puede que tarde o temprano sientas que ya es tiempo de realizar tu primer videoclip. Y lo más normal es que para ese momento tus recursos sean limitados. Queremos mostrarte que pueden lograrse resultados muy interesantes con recursividad, creatividad y una buena planificación. A continuación te mostramos tres ejemplos de buenos videoclips hechos con una cantidad mínima de recursos.

 

Isla de Gosper – Astronauta

Este fue el primer video de la banda Isla de Gosper de Medellín. Las letras de esta banda se caracterizan por sus alusiones al malestar del individuo en la ciudad. El vídeo cuenta la historia una niña que sueña con ser astronauta y no tiene más opción que construir un transbordador y viajar por las calles hasta encontrar la luna, representando como trasfondo nuestros sueños cercenados por la vida urbana.

El rodaje duró 3 días y tuvo un costo aproximado de $200mil pesos colombianos, invertidos en transportes, refrigerios y materiales para el transbordador. Seleccionar locaciones cercanas contribuyó a acelerar el proceso. La grabación y edición la realizaron estudiantes de la Universidad de Medellín, y se utilizó el stop motion en la mayor parte de la producción.

Coldplay – Yellow

No fue el primer videoclip de Coldplay, pero indiscutiblemente fue el más económico. El rodaje fue completamente distinto a la idea inicial, ya que el baterista de la banda se encontraba en el funeral de su madre y no pudo asistir.

El video muestra a Chris Martin avanzando hacia la cámara y cantando “Yellow” sobre la arena de Studland Bay en el sureste de Inglaterra, grabado en una única toma sin cortes. La postproducción se limitó a un efecto de velocidad-fotograma y a retoques de color.

 

Revólver Plateado – La Proa

Probablemente el mejor método para una buena relación costo-beneficio al hacer un vídeo es tener una idea lo más clara posible ¿Qué tal una historia como eje temático? En el mejor de los casos, que complementa el concepto de tu canción.

Esta banda bogotana dramatiza su interpretación de una pelea callejera, valiéndose de movimientos de cámara vertiginosos, breakdance y objetos que se pueden encontrar en cualquier casa como una máscara, un palo y lo más rockero que haya en tu guardarropa. Usar una única localización reduce significativamente los tiempos y gastos de desplazamiento, ten esto en cuenta.

El resultado: un video entretenido, curioso y con un appeal rudo y profesional.

Como puedes ver, un buen video musical no tiene que salirte por un ojo de la cara. Sólo no pierdas el enfoque: entretener. Y para esto, ser original, creativo, recursivo, consecuente con tu imagen y prestar especial atención a la planificación.

¿Qué te parece el resultado? ¿Qué has pensado para tu vídeo? Escríbelo en la caja de comentarios y deja tu contacto, te podríamos ayudar.

Por Ernesto Solano León
Columnista invitado.
ernestosolanoleon@outlook.com

Claves para ser un artista líder

El mundo como se conoce esta basado en ideas, todo lo que hay surge de ellas y con seguridad cada uno de nosotros tiene grandiosas ideas que aportar al mundo, pero muchas veces perdemos grandes oportunidades por no saber transmitirlas.

En el mundo del arte y la cultura, saber transmitir  bien tus ideas es una necesidad básica para cualquier líder, en ocasiones nos encontramos con varios obstáculos que no permiten que podamos expresar nuestras ideas como lo tenemos planeado. Uno de esos obstáculos a veces es hablar ante la gente, que para muchos es todo un desafío tener que pararse ante un público y hablar sobre un tema que incluso pueden dominar de memoria.

Cualquiera de nosotros puede desarrollar esta habilidad que nos traerá grandes beneficios, independientemente de nuestra profesión o interés . Si eres músico a la hora de un toque, tener un domino del publico es fundamental , si lo tuyo son los negocios, saber vender una idea ante los inversionistas lo puede definir todo; o algo cotidiano como una  exposición final en la universidad  un proyecto en el trabajo, pueden salvarte. 

Nosotros como grupo juvenil Sabbath  creemos que es muy importante que sepas expresar tus ideas  ante un público y ante los desafíos de la cotidianidad laboral y estudiantil  ya que nos importa tu crecimiento como persona y profesional. Por eso te vamos a compartir 10 tips que para nosotros son muy prácticos y que te podrán ayudar  a dar charlas memorables. 

  1. Investiga tu audiencia: La diferencia entre un gran conferencista a un buen conferencista es entender a qué audiencia le diriges el mensaje y qué es lo que quieres trasmitir, según sus intereses. Es algo muy importante que te puede facilitar las cosas a la hora de preparar tu charla, no es lo mismo hablar de tecnología con médicos, músicos o ingenieros.
  2. Practica tu charla: Respeta tu audiencia, no es correcto llegar a improvisar. Te recomiendo practicar al frente de un espejo o en un público más pequeño como tus amigos o familiares, esto te ayudará a detectar cosas por mejorar como muletillas o medir bien el tiempo de tu charla, que también es algo fundamental.
  3. Ten sólo un gran mensaje: Procura no dar una charla con múltiples ideas, porque cuando se abarca mucho, al final no logrará dejar un mensaje claro a la Ten claro el mensaje que quieras transmitir, de esa manera no cometerás el error de desviarte del tema.
  4. CALL TO ACTION: Llamado a la acción, busca que tu conferencia al terminar cause la sensación de querer hacer algo, las charlas memorables te hacen querer tomar acción, la forma de que las personas recuerden una charla es cuando les dejas una tarea concreta.
  5. Cierra con un RESUMEN inspirador: Cierra tu charla haciendo un resumen breve de lo que hablaste, de esta manera les recordaras a las personas los temas que abordaste en tu charla, puedes terminar con una frase inspiradora, alguna anécdota… algo que inspire a tu público.
  6. Repite tú llamado a la acción: Justo después del resumen inspirador terminas repitiendo tu call to action, recuerda pon tareas según el fin de tu charla, que la gente salga inspirada a realizar algo.
  7. Habla L E N T O, claro y fuerte: Hablar fuerte no es lo mismo que gritar, busca manejar un tono de voz firme y claro de manera que le pueda llegar el mensaje al público. El convencimiento es difícil y la mejor forma de lograrlo es mintiéndote, finge que puedes y lo lograras. Si tu mensaje es increíble y nadie lo escucha, ¿realmente importa?
  8. Tres puntos: Ten tres puntos fijos donde mirar a la hora de exponer. Miras a alguien del público que este en centro, luego a la derecha y terminas a la izquierda, de esa manera vas abordar la atención de todo el espacio y el público. Muchos oradores recomiendan tener un conteo mentar de cuánto tiempo miras en cada zona, yo considero que cada 10 segundos es un tiempo.
  9. 15 minutos: Da una charla resumida y corta, las mejores charlas del mundo duran entre 10 – 15 minutos, el cerebro humano se cansa cuando pasa mucho tiempo concentrado en una charla y el público se puede distraer, por eso busca ser concreto, enérgico y en el caso que tu charla se tenga que demorar más te recomiendo pausas cada 20 minutos, puede ser con videos que apoyen tu tema o interactúa con preguntas para el público, busca que tu charla sea agradable todo el tiempo.
  10. Combina anécdotas con datos: Si en tu charla muestras sólo datos, aburre y si hablas sólo de tus anécdotas, sin datos, pues no tendrás un fundamento preciso que te acompañe, por eso usa las dos, de esa manera conectarás  el público con tu experiencia y tendrás más seguridad ya que tienes datos que te den la razón.
  11. ÑAPA. Ten un inicio un nudo y final: Busca una buena introducción, puede ser una historia, una anécdota, un dato revelador, algo que despierte la curiosidad del público y que les des a entender que tú tienes la respuesta a esa inquietud que les creaste. No es recomendable empezar con la idea central del tema. Haz que el público desee la información que posees, antes de soltarla, hazte desear.

Bueno, mi gente, estos fueron 11 tips que espero les ayude y les traiga muchos beneficios. Si quieren compartir más pueden hacerlo en los comentarios. Y recuerden el gran poder de las palabras, cómo pueden construir grandes cosas, algo mal dicho puede destruirlo todo. Por eso tengan solo palabras de abundancia y prosperidad. ¡GOOD VIBES!

Les comparto uno de los discursos más memorables del cine. Del gran Chaplin. 1940 “El gran dictador”

Sabbath on the Road es un proyecto de comunicación perteneciente a Sabbath Studio

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